Архив
 |
 |
 |
|||
|
|
|||||
последние номера
Издания:|
|
| Архив / 2005 / Гривна-СВ / № 21 / Без бересты |
|
Без берестыНаталия ГОЛУБ // Гривна-СВ № 21 (184) 20.05.2005 (стр. 3 вкл.) Современное искусство – понятие собирательное и весьма спорное
Постмодернизм, в эпоху которого мы живем, впитал в себя многообразие всех предыдущих стилей, причудливо смешав в своей палитре буддистские доктрины и христианские каноны, высокое и низкое, профессиональное и любительское. Художнику сегодня вовсе необязательно родиться Рафаэлем или Леонардо да Винчи. Пожалуй, даже сравнение с этими титанами Возрождения многих вывело бы из себя. Для того чтобы начать творить, достаточно иметь концепт и желание донести его до масс любыми доступными средствами. 13 мая в херсонском музее современного искусства (проспект Ушакова, 51, кв. 8) в квартире его основателя Вячеслава Машницкого прошла презентация выставки под названием «Без бересты». На ней были представлены работы двух эпатажных херсонских художников – Александра Рехлицкого и Станислава Волязловского, недавно объединившихся в группу «Малиновые дятлы». Сами художники диагносцировали свой арт-проект как нетрадиционный лубок на нетрадиционном материале. Как правило, лубочные картинки отличаются некоторой наивностью, выразительностью и повествовательностью. Действительно, в выставленных произведениях Александр и Станислав откровенно и без утайки рассказали о своих переживаниях, детских страхах, комплексах и фантазиях (по большей части эротических), не побоявшись вывесить перед публикой грязное белье в переносном и буквальном смысле этого слова... Так, Стас Волязловский вместо бересты использовал старые простыни, декорированные желтоватыми разводами чая, пригодились также пододеяльники, наволочки и полотенца, старательно разрисованные замысловатыми надписями и рисунками, выполненными простой шариковой ручкой. Александр Рехлицкий использовал более привычный материал – керамику. Непривычным, как и в предыдущем случае, было содержание. Созданные художниками «шедевры», по их мнению, предназначены не для того, чтобы украшать ампирные гостинные, а для интимного общения со зрителем. В этом смысле можно считать, что авторы добились своей цели. Во всяком случае собравшиеся ценители современного искусства возбужденно общались, делясь впечатлениями и обсуждая увиденное. |